quinta-feira, 29 de agosto de 2013

Roy Shirley


Nascido Ainsworth Roy Rushton los 1948, EM Kingston, Jamaica, estreou no ramo da gravação los 1962.Roy FOI Membro Fundador da banda The Uniques, EM 1966.Mudou-se de para Londres, REINO UNIDO los 1973.Depois de deixar o The Uniques, hum ritmo DEPOIS, EM 1976 estreiou com Sucesso los SUA Carreira de solo com o disco'' O Vencedor'', seguido Pelo'' The Return Of The High Priest'', de 1982.Gravou sândalo materiais Seu pt Os Amigos, Os Upsetters ( Roy Shirley & The Upsetters) e The Mighty Vikings (Roy Shirley & The Vikings Poderoso). Shirley E TALVEZ o dono da Mais Poderosa, A Melhor Voz originais da Jamaica.Nos mostra, Roy Shirley, meche-se Sem Parar, contor-se Inteiro, lamenta-se, e SUAS Apresentações ao vivo São teatrais e Históricas, e provavelmente SUA maneira de cantar com OS Três oitavos, Que Aprendeu los Seu los Seu Curso de canto e aplicou á SUA Carreira musical ajudou Bastante parágrafo chegar sem NÍVEL los Opaco Chegou. "Hold Them" PODE serviços a Faixa Que originou o rock steady, ê ê indubitavelmente hum Classico, excelente Música. SUA SAÍDA fazer palco E frequentemente histérica e engraçada.A Música de Roy Shirley "Meu Deus, como ele pode ir longe com isso", also fez Muito Sucesso na Jamaica.Embora E dificil de encontrar Seu material de Hoje em dia, vale a pena CADA esforço los Procura-lo.

Shirley cantou no Reggae Sunsplash de 1982, e de hum SEUS ULTIMOS mostra FOI não Sierra Nevada World Music Festival los Junho de 2008.
Shirley infelizmente faleceu los de 2008, Aos 63 Anos los Londres, e FOI Realizado hum concerto los SUA Memória com Participação de Derrick Morgan, Dennis Alcapone, BB Seaton, Michael Prophet, Entre To Us Link ..

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DISCOS:
1976 The Winner 1982 The Return Of The High Priest [Compilação] A música é a chave [1967-1975] Seu Priest Musical [1966-1972]

68 anos de Bob Marley, APCR


quarta-feira, 28 de agosto de 2013

50 anos do seu famoso discurso Martin Luther King

Martin Luther King em comemoração aos 50 anos do seu famoso discurso "Eu tenho um sonho" para 250 mil pessoas durante a marcha para a liberdade em 28 de agosto de 1963, que esteve inserido em um contexto de protestos e de luta pelos direitos civis, emprego e igualdade. 


"Martin Luther King foi um pastor protestante e ativista político que tornou-se um dos mais importantes líderes do movimento dos direitos civis dos negros nos Estados Unidos, e no mundo, com uma campanha de não violência e de amor ao próximo que lhe rendeu o Prêmio Nobel da Paz em 1964. Também lutou contra a pobreza e contra a guerra do Vietnã. O preço desse sonho foi a morte, foi assassinado em Memphis, Tennessee em 4 de abril de 1968, data em que foi estabelecido feriado federal dos Estados Unidos em 1986, (18 anos depois)".



terça-feira, 27 de agosto de 2013

Evasão do Jovens de 15 a 17 anos das escolas publicas

Evasão do Jovens de 15 a 17 anos das escolas publicas (Campanha Belém 2013)

Aos ex estudantes interessados, que neste momento não estejam frequentando as escolas publicas, participe desta reunião, que será no dia 30/08/2013(em 3 Horários diferentes a sua escolha)

Bonus de: Transporte e Alimentação para os presentes alem de uma comissão de 50,00 para cada participante.

Local: Computer Hall

Interessados: Ligar 8184-5554

Apoio Grupo Reggae Solidario.

Acreditamos que a Educação é a Base de tudo.


Desinteresse é o principal motivo da evasão escolar dos jovens, afirma pesquisa da FGV-RJ

A falta de interesse pela escola é o principal motivo que leva o jovem brasileiro a evadir. A pesquisa Motivos da Evasão Escolar, lançada nesta quarta-feira pela Fundação Getulio Vargas - FGV-RJ, revela que 40% dos jovens de 15 a 17 anos que evadem deixam de estudar simplesmente porque acreditam que a escola é desinteressante.
A falta de interesse pela escola é o principal motivo que leva o jovem brasileiro a evadir. A pesquisa Motivos da Evasão Escolar, lançada nesta quarta-feira pela Fundação Getulio Vargas - FGV-RJ, revela que 40% dos jovens de 15 a 17 anos que evadem deixam de estudar simplesmente porque acreditam que a escola é desinteressante. A necessidade de trabalhar é apontada como o segundo motivo pelo qual os jovens evadem, com 27% das respostas, e a dificuldade de acesso à escola aparece com 10,9%.
Coordenada pelo economista Marcelo Neri, a pesquisa mostra que, apesar de diversos estudos demonstrarem o impacto da Educação na qualidade de vida e na renda dos indivíduos, em 2006, 17,8% da população 15 a 17 anos, que deveriam estar cursando o Ensino Médio, caso não houvesse atraso escolar, estavam fora da escola.
Entre as motivações que levaram esses jovens a evadir, na comparação entre 2004 e 2006, o desinteresse pela escola caiu de 45,12% para 40,29%, embora ainda seja o principal motivo. Já a necessidade de trabalhar aumentou de 22,75% para 27,09%.
O coordenador da pesquisa acredita que o desinteresse do jovem pela escola reflete a falta de demanda por Educação. "O que a pesquisa está mostrando é que não basta garantir o acesso ou criar programas de transferência de renda para assegurar que esse jovem permaneça na escola, é preciso torná-la mais atrativa, interessante e cativante. O problema da evasão é grave e atinge quase 20% da população de 15 a 17 anos", explica.
Na opinião do pesquisador, as políticas públicas só terão sucesso se houver a concordância e a participação dos pais e os alunos. "É preciso entender as necessidades dos clientes dessas políticas", explica. Marcelo Neri diz que é importante informar e conscientizar esses jovens sobre os benefícios trazidos pela Educação e atraí-los à escola.
Na avaliação de Wanda Engel, superintendente executiva do Instituto Unibanco, uma das organizações que patrocinam o estudo, esses dados refletem uma situação preocupante. "As pessoas não estão atentas a esse problema, nem os governos, nem a opinião pública, nem a mídia, não se deram conta de que isto é uma bomba relógio. Estamos alimentando a exclusão desses jovens da entrada no mercado de trabalho moderno e, pior do que isso, excluindo o País de condições de competitividade no mercado internacional", argumenta.
Segundo Wanda Engel, falta ao jovem entender que a Educação é um investimento necessário. "Conseguir o diploma do Ensino Médio é essencial para entrar na vida adulta", afirma. Para ela, o problema precisa ser atacado em três níveis: criar as condições mínimas para que esse jovem freqüente a escola; melhorar a qualidade da escola; e fazer um trabalho para que esse jovem readquira a sua capacidade de sonhar com um futuro. "Os gestores públicos precisam conhecer o fenômeno, avaliar na sua própria realidade o que pesa mais desses três níveis e desenvolver estratégias específicas para cada um", explica.
O estudo, patrocinado por Fundação Educar DPaschoal, movimento Todos Pela Educação, Instituto Unibanco e Fundação Getulio Vargas - Rio de Janeiro, foi realizado com base nos suplementos de Educação das PNADs de 2004 e 2006 e na Pesquisa Mensal do Emprego - PME/IBGE, utilizando as respostas diretas de pais e alunos sobre os motivos da evasão escolar.
Fonte: Todos pela Educação
Mais informações:
Veja a íntegra da pesquisa no site: http://www.fgv.br/cps/tpemotivos/

Abyssinians


Bernard Collins é um cantor jamaicano,vocalista de ligação paro o trio vocal The Abyssinians..
Louis e Patty perseguição do  Reggae 1 Love in Miami organizou a entrevista e vinculou-se com o Mr. Collins. 
Bernard é de fala mansa. Ele é menor em estatura física do que eu imaginava - não o mesmo que a foto da capa do álbum da Heartbeat Satta Massa Ganna implica. Ele é um Rastaman grisalho , assim como muitos de sua geração. 
O humor e visão de Bernard parecem deslocar-se entre o otimismo eo pessimismo apocalíptico imediatamente refletidos em sua ambivalência sobre o título de seu novo álbum,se deve ser Last Days ou Keep On. . . 
Quando ele solta a voz, e cantou em algumas ocasiões poucos durante a nossa conversa, ficou claro a sua voz não se deteriorou muito, se em todos os anos desde que as grandes gravações foram feitas . Uma completa escuta no novo álbum confirma isso. 
Era uma peça no grande quebra-cabeça da música jamaicana. Dou graças por ter ajudado a descobri-la.Como eu estava dizendo, para voltar ao início é uma coisa, a história da sessão de Satta, mas eu quero ir mais longe, para apenas falar sobre você e sua biografia pessoal. Diga-me como cresceu e como a música veio para você. . . 
Desde de me ir na escola como um jovem caminho, até a década de 1950 na média. Minha intenção sempre foi ser cantor. Porque me geralmente usado para ouvir os cantores americanos como Elvis Presley, costumava ouvir Sam Cooke, estamos habituados a ouvir a maioria deles artistas norte-americanos. Eu recebo mais de minha inspiração de música americana, porque naquela época era apenas música americana estamos acostumados a ouvir. A partir daí eu sempre quis ser cantor, então normalmente eu imitava a maioria desses homens. Elvis Presley - ao mesmo tempo eles costumavam me chamar de "Presley," quando eu era jovem. A partir daí, sempre em busca fe envolver-se em música. Quando cheguei à cidade, nos anos 60, 1960, quando eu realmente deixei Saint Catherine onde eu cresci com minha avó. Eu venho para a cidade agora, então eu percebi,todos os grandes artistas como Desmond Dekker, Alton Ellis, e todos eles. Então, o que me faz normalmente quando me veio à cidade é percorrer as áreas onde me conheço para os músicos, como Trenchtown. Durante esses momentos, você tem caras como Alton Ellis, Ken Boothe, Delroy Wilson, que era um dos meus artistas principais. Então, eu normalmente descer uma área de onde os cantores é apenas fe obter as vibrações, me causam normalmente descer em Trenchtown e conhecer o grande Leroy Sibbles. Nós temos algumas vibrações. Nós cantamos juntos, porque nós muito perto dos Heptones. Nós íamos, mesmo entre os The Shoes, Carlton and The Shoes. É assim que vem me envolver com Carlton and The Shoes. Seu irmão ( Donald Manning ) sempre adorou a música também, mas Carlton registrou ao longo dos anos e de lá, é assim que começei a me envolver com os Mannings. Porque eles viviam em Trenchtown. E é aí que me encontro com Donald, então é assim que começou realmente. Alguma vez você expressou uma faixa antes de "Satta?" 
Não. "Satta Massa Ganna" foi a primeira música que realmente decidi produzir. Era o meu próprio esforço e causa,e essa música precisaria acontecer. Porque ela estava no meu próprio selo, Clinch, com a ajuda de Donald e seu irmão (Linford). Nós todos trabalhamos juntos em torno dele. Por que você chamou o rótulo de Clinch? 
Bem, a idéia de Clinch veio de outro bredren, que geralmente estava na Jamaica, e ele foi para os Estados em 1970. E ele voltou para cá cerca de dois anos depois, e ele veio com esse pingente sobre ele no peito. O símbolo do poder negro? 
Sim. Nós apenas usamos isso como um rótulo, Clinch. É meio que mostram uma espécie de unidade, causadora de tempo, o punho de alimentação preto era o símbolo do tempo deh, sabe? De volta aos anos 60. Quem elaborou as primeiras etiquetas? Eu tenho uma artista que é um cara que realmente me apresentou a Donald. Seu nome é Lloyd Thompson. Ele é um Rastaman. Ele é inteligente ,sabe falar as línguas também, a língua etíope, o amárico. Ele me juntou a Donald. É assim que me veio e tornei-me parceiro de Donald em tal período. Eu estou indo para ir em duas direções agora, mas você está falando amárico. Houve um grande interesse em pessoas de aprendizagem e tentando obter informações sobre amárico e como falar amárico naqueles tempos depois de Sua Majestade veio a Kingston? 
Mmmm. Você vê, o tempo de influência no Rasta ,tempo mesmo antes de Sua Majestade vir. Quando Sua Majestade chegou agora e as pessoas foram realmente vê-lo, eles ficam ainda mais envolvido, levam as pessoas começam a ver-se mais e quer se identificar. Voltar em Jonestown perto de 25 Baker Street, onde Donald e eu se encontramos, e ele tinha um outro irmão que era padre na Igreja da Etiópia ao mesmo tempo. Ele era um homem que costumava fazer,têm aulas por lá, onde todos nós poderíamos ir lá e aprender a língua, porque ele usou para adquirir os livros da Etiópia pela Inglaterra - opiniões etíopes. E os livros contêm todas as literaturas que precisamos, informação, portanto, durante esse tempo foi utilizado para manter as classes volta lá. Isso é como é que nós se familiarizar com o amárico. O irmão mais velho de Donald, Estefanos Manning,que morreu há alguns anos, usava para manter uma escola lá. Bredren usava de tudo sobre para chegar lá e aprender. Então a sessão de "Satta" . Eu não estou familiarizado com outras histórias de Studio One sendo usado de forma independente, fora do controle do Mr. Dodd. Isso soa como uma coisa incomum. Será que alguém tente obter o Mr. Dodd interessado em fazer uma trilha pelo grupo e os músicos se reuniram apenas em torno de você ou como você chegou a oportunidade fora da marca do Studio One? 
Ele estava sempre disponível. Porque eu sei que ele estava disponível, durante esses tempo, eu costumava ver produtores como Harry J, e eu costumava ver os homens como Moodie, ele costumava ir lá e sair com a produção. Tunes como "Drifter", todos eles são mais velhas sintonias  que "Satta". Então fiz isso ao mesmo tempo, mas elas eram como canções antes "Satta". E esses homens eram produtores independentes. Aqueles dois homens que conheço que ir lá e fazer gravações. Mas esta era uma espécie de session supervisionada pelo Leroy Sibbles,  era provavelmente importante. . . 
Ele fez, ele jogou muito no que diz respeito ao arranjo da canção. Mas o que realmente aconteceu. Quando fomos ao Studio One para gravar "Satta" em primeiro lugar. Na verdade, eu fui para Coxsone, muito antes, e eu lhe perguntei o que custaria para realmente fazer duas músicas. E ele me disse que eu deveria voltar, e ele deve me custar cerca de 70 libras. E eu costumava trabalhar como um mensageiro com uma dessas empresas de manufatura ,Benjamin Manufacturing pela Oriente Queen Street. E eu geralmente usava para salvar o meu dinheiro. Eu estava planejando tempo para fazer algumas gravações para mim, porque antes eu costumava cantar com outro sujeito cara. , hum não me lembro-lhe o nome, mas esse cara vive em algum lugar em Papine.Primeira vez que fomos a Treasure Isle, e eles passaram por nós, e enviou-nos no topo do estúdio para gravar. Passaram através do tipo de processo de audição? 
Sim, e o cara nos ouviu e disse que soava bem e devemos ir lá para cima, e nós fomos lá em cima, e eles começam a sentir a melodia no piano, mas o meu outro parceiro, ele ficou um pouco nervoso (risos). Então, eles disseram 'voltem na próxima semana! O que eu fiz agora, eu digo, eu vou começar a poupar e fazer a minha própria sessão. Como vejo Moodie de fazer. Porque, enquanto você tem algum dinheiro, você pode entrar e fazer o seu negócio. É assim que chega. E na época, Donald e eu juntos, e acabamos de ir para dentro de Coxsone e fazer a gravação. Prestei  para a sessão de Coxsone tudo mais. Mas a "Declaration of Rights", agora, foi a segunda música que eu faço. Porque depois de "Satta Massa Ganna" é como um montão de pequenas coisas, então eu voltei para Coxsone para ver se eu realmente podia ter fazer alguma música para ele. Então Leroy Sibbles era um bom amigo meu dos Heptones, porque ele geralmente usava para vir em Trenchtown, lá onde eu te digo que ia ao encontro. Então, Leroy diz vir de um estúdio, então eu fui lá um dia e deitamos uma pista. A primeira música que eu estava cantando era uma música chamada  "Cheating Is Wrong.". E Coxsone veio e ouviu a música e ele diz que acha que eu poderia fazer um melhor controle. E eu voltei e fiz "Declaration of Rights". Alguns meses depois eu percebi que ele lançou em um álbum chamadoSolid Gold, uma espécie de álbum All-Star. Isso foi cerca de 1971, 72. Com Leroy Sibbles cantando harmonia junto com George Henry, que atualmente canta comigo aqui agora. Está certo, então um dos vocais de harmonia em "Declaration", canta com você agora? 
Sim, ele está comigo. É George Henry. Assim, "Declaration" era na verdade a segunda faixa. Ela saiu como Abyssinians também no Studio One. Isso é uma gravação extraordinária. Quando eu ouvi eu recebi mais um sentimento do que de "Satta". 
Mesmo "Forward On To Zion", que está no mesmo álbum Satta Massa Ganna,quando cantou pela primeira vez que eu cantei para The Upsetters, mas tanto quanto fui com Upsetters foi prensado apenas de teste. Eu nunca ouvi nada mais sobre a música. Você ainda tem as prensagens de teste dela? 
Não. Ele (Scratch Perry) me deu um toque de teste, e que foi de cerca de 1970. .Houve uma imprensa de teste que já feita na pista de Coxsone ou outro que você acabou de referir? 
"Cheating Is Wrong?" Não. Fitas limpo, tudo se foi? 
Eu faço mais que trilha agora no meu novo álbum,  "Cheating Is Wrong". Eu quero voltar para "Satta" por apenas um segundo. No estúdio, em seguida, uma das características mais identificadoras de que música é a melodia chifre, que eu acho. . .Eu conversei com Vin Gordon, meses atrás, quando ele estava tocando com Justin Hinds em minha cidade natal. E ele disse que tocou nessa banda e acho Deadley Headley estava lá. Como ela veio junto que essa música veio como assinatura. . . 
Essa música realmente, ninguém especialmente deu um acordo específico para essa música. Nós fomos lá cantar a música em nossas guitarras. Porque nós tivemos como a progressão da melodia, tudo o que tinha trabalhado para fora. Então fomos lá tocar os acordes e tudo na guitarra, e quando nós tocamos, todo mundo só veio dentro. Porque estes homens eram músicos profissionais. É por isso que eu queria usar os músicos do Studio One. E no mesmomomento Carlton costumava cantar para o Studio One. Canção como "Love Me Forever", e através da fixação com este irmão, eu decidir que eu iria usar o Studio One, porque no momento eu vejo isso como o melhor som, em termos de músicos. Então, quando você vai ao Studio One agora, ou como o músico, você diz que eles fizeram todo o arranjo realmente, Leroy Sibbles sentia a sua própria linha de baixo, e Deadley Headley. Porque nós não ir lá com nenhum arranjo especial - apenas os acordes básicos e a progressão da canção e da melodia. É apenas uma melodia com vibes. Quando você reproduziu a fita a primeira vez que lhe pareceu que esta ia ser uma canção de longa data? 
Não! Bem, você verá "Satta Massa Ganna" era realmente a minha música, você sabe. Uma canção que eu escrevi como "Far Away Land". Porque as palavras "Satta Massa Ganna" é apenas uma frase na canção, como você pode ver. Quando a música realmente está terminando, Donald Manning disse que eu deveria cantar "Satta Massa Ganna." E quando eu lançei primeiro na Clinch, que foi lançado como "Far Away Land". Foi só depois de um tempo, Donald Manning disse que eu deveria chamá-la "Satta Massa Ganna", e então nós realmente registramos a canção como "Satta Massa Ganna," todos os três membros titulares de direitos autorais. Mas, na verdade essa música era realmente entre mim e Donald Manning . Mas nós três nos reunimos em torno para ajudá-lo a pressionar os vinis, chegar às lojas de discos e tudo mais. Eu entendi que não era até que foi versionado como "Mabrak"qual é a sintonia com a palavra falada? Sim, "Mabrak." Foi versionado com "Rain". Eu entendi que "Mabrak" era a música que vendeu mais do que a original,isso é verdade? O original do outro lado do single foi "Jerusalém", que na verdade era música de Donald. Porque no momento da sessão, eu decidi fazer duas faixas. Uma escrita por mim e uma escrita por Donald. Assim, "Far Away Land ", que é chamads de "Satta Massa Ganna" era na verdade a minha pista, e "Jerusalém" foi a trilha de Donald, que eu acho que é um dos Salmos da Bíblia. Mas quando nós lançamos ambas as faixas, duas de cada lado, estávamos contemplando ou não, porque quando tomamos a volta à loja de discos, as pessoas das Record Shops tocaram este lado e tocaram daquele lado. E nós iriamos assistir sua reação ao descobrir que lado eles gostariam. Às vezes algumas pessoas gostariam de "Jerusalém". Algumas pessoas gostariam de "Satta Massa Ganna" ."Jerusalém" era mais no estilo da época, o rock mais tradicional estável. Ah, sim. Eu tenho que falar com vocês,gravamos essa música ´´Satta´´ em março de 1969, e não era até cerca de 1970 que Joe Gibbs realmente fez durante uma gravação do mesmo. Ele foi o primeiro que fez uma versão e a regravação ele chamou de "A So", um instrumental com os The Destroyers. Depois que ele fez, Tommy McCook, Bobby Ellis, e igualmente ela veio por alguns outros hornsmen . E tocando no rádio. Dublado por alguém? 
Não, nunca com voz. Ela só instrumental. Mas, assim como a versão instrumental apenas traz de volta o recorde de volta ao povo, porque normalmente quando lançado pela primeira vez, usou-se apenas tocar no dancehall, porque "Satta" é realmente uma música dancehall, naqueles dias, porque estava na dança era usada para tocar. Os compradores de imóveis nunca tinham. Pessoas em casa nunca compram muito. Era só as pessoas do sistema de som, mas não foi até Joe Gibbs trazer esta versão que todo mundo está fora para começar a ouvir a esta canção. Sabe quantas versões ele você lançado em Clinch. . . Eu sei que há versões de Big Youth. . 
Eu tenho as versões mais recentes lançadas desde que nos últimos dois anos. Eu tenho versões com Prince Far I "Wisdom.". Eu tenho uma versão comigo mesmo o nome,você tem "Satta Don " o que eu fiz recentemente foi  "Satta Me No Born Yah" . 
Sim, eu fiz isso uma também. Dillinger fez "I Saw E Saw". Você tem Tommy McCook, "Mandela". Agora eu tenho um álbum inteiro, com 14 faixas de puro Satta original. 
Você se lembra quando as pessoas com McCook foram apelidadas? 70. Tommy McCook e Vivian Hall tocaram trompete. Esses overdubs foram as mesmas sessões que me fizeram "This Land" - cerca de 1976. Conte-me sobre as faixasvocê colocou para fora um álbum "Best of Abyssinians" neste rótulo Musidisc. Que tinha algumas coisas que não tinha sido lançado em CD antes, incluindo  "Let My Days Be Long."Foi que um dos próximos que foi feito? Porque ele diz que 1971. Sim, "Let My Days Be Long.", "Jason Whyte". Agora "Let My Days Be Long"e "Jason Whyte"eu estava ouvindo-os e os dois soam como diferentes, é o ritmo exato. Aqueles foram os dois temas segundo que fizemos com Mannings. Essas foram as duas gravações segundo depois de "Satta Massa Ganna." "Declaration" foi antes deles. Como sobre"Leggo Beast" e "Reason Time"?? Aqueles soam como elas foram gravadas no mesmo dia. Sim, aqueles que foram gravadas no Federal, a mesma sessão essas duas músicas. Mikey Chung disse que trabalhou com o Now Generation em algumas dessas músicas. Houve apenas uma ele trabalhou com Now Generation, por causa que apenas uma canção que o Now Generation já tocou para nós, foi "Y Mas Gan".Para Matador? Sim, ele tocou sobre isso. E ele tocou em uma faixa no álbum Satta Ganna Massa. É  "African Race" Essa guitarra acústica que ouvem. Eu sempre pensei que poderia ser Chinna, mas é Mikey Chung? Sim, apenas um pouco acústico. Então houve essa versão de "Jerusalém" chamada "Crashie Sweep."Diga-me como que um veio juntoisso é interessante, parece que você está fazendo uma campanha de relações públicas para a cidade. Esse é um momento em que Manning e eles foram embora. O que hoje você tem sobre isso? 1974. . Bem, mesmo de muito tempo, quando nunca mais cantei qualquer novas músicas, uma mania vêm em onde as pessoas cantam sobre pistas riddim, para trás sobre as mesmas faixas ritmo original. Então eu decidi que eu iria cantar novamente algumas faixas no meu ritmo, como Satta. Eu cantei  "Satta Me No Born Yah", "Jerusalem",  "Crashie Sweep" . Durante o mesmo tempo como uma hora  do socialismo. É como um comentário político, porque as pessoas usavam para varrer todas as ruas aqui e coisas. E eles usaram para fazer músicas um e dois a partir dessas pessoas. Esta era uma canção que eu faço em relação a manter as ruas limpas. Como sobre a faixa "Love Comes and Goes?" Essa música foi realmente produzida por Stephen Coore, Cat Coore,do Third World. E eu acho que um cara chamado Russell Compton. Ele tem uma empresa chamada Corus . Cat Coore sempre gostou da música dos Abyssinians, então ele veio até nós e disse que ele gostaria produzir uma música em seu rótulo. Então, veio com "Love Comes and Goes?" Acho que foi distribuir na etiqueta Arab,de Tommy Cowan. Esta próxima seguinte, eu ia perguntar sobre isso " Tenayistillin"Quem produziu isso? 
Produzido pelos Sound Tracs mesmo som e pessoas,mesma sessão que fez o álbum. Porque esse álbum que eles lançaram na Heartbeat foi produzido por Sound Tracs, uma empresa aqui. Conte-me sobre essa empresa. Vamos em frente e falar sobre a sessão em seguida. O que chamamos de sessões Clive Hunt. Em que ano você tem como a data desse álbum? Lançado em 1976,gravado e lançado 76. Não foi um lançamento oficial como eu o entendo. As pessoas sempre se referem a ele como um álbum pirata. Qual é a história? A história é você tem uma empresa em que o tempo aqui Sound Tracs com nomes de peso no som. Corre por Pat Cooper, você tinha caras como Clive Hunt, Geoffrey Chung, Mikey Chung , todos músicos do top de linha trabalhando com a empresa. Eles devem fazer alguns contatos com Donald Manning. Acho que foi Geoffrey Chung, por causa que ele morava perto Donald Manning, então eles fizeram o contato com Donald Manning, e Donald me disse que essas pessoas gostariam de gravar o álbum, então nós fomos lá e gravamos dez faixas. Não, a primeira faixa que estabelecemos era "Tenayistillin" . E eles lançaram em um single na Inglaterra. Acho que foi como a trilha do ano para um deles ,deh . Até que eles se aproximam de nós agora para fazer o álbum. E começamos a trabalhar no álbum, mas antes do término do álbum aconteceu algo errado dentro da empresa. Eu não sei o que deu errado, mas o diretor da empresa realmente foi embora para os Estados Unidos. Clive Hunt tinha as fitas e quando vamos verificar Clive Hunt descobriu o que acontece com o álbum e as coisas, ele nos disse que todos passaram, e o mais que ele pode fazer é levar a fita e tentar fazer algum dinheiro para si próprio. Então ele começou a imprimir os registros aqui. Então é por isso que está na etiqueta Azul , que é o seu apelido, é verdade? Bem, eu me sinto assim porque eu entendo que ele estava por trás desse rótulo também, com Tappa Zukie. Tappa Zukie tinha-lhe outra coisa que vai, porque eu acho que é Tappa Zukie controla esse rótulo em Nova York. Porque quando eu fui para Nova York, eu tentei verificar e descobrir onde eles estão operando, mas meu advogado me disse que as pessoas sempre fazem negócios rápidos em Nova York. Eles apenas dão o endereço e geralmente é um armazém vazio ou algo assim. Eu acho que eles ainda vão pressioná-lo para este dia. Uh-huh. Ainda pressionando-mon, porque eu vejo as pessoas que vêm aqui com ele. Eu tenho cópias também. Mas de qualquer forma, gravamos dez faixas. Antes do álbum foi suposto para ser lançado, eu entendo que as cópias tratavam na Inglaterra, na América, no rótulo White e todos outros. Bem de qualquer forma,  duas empresas na Inglaterra, Klik Records e Different Records realizaram. Acho que foi o álbum do ano de 1976. Eu fui a Inglaterra e obter uma cópia da fita da causa eu acho que da Virgin, no momento em que acabei de completar o álbum Arise ,o lançamento desse álbum, mas Virgin apresentou-me uma cópia de frente para o álbum Forward On To Zion , que foi bootleg na Inglaterra. Eu levei de volta a fita aqui e teve comigo e dei a Donald Manning. Você está falando de uma mixagem para baixo. Um mix-down. Eu vi lançar nos Estados Unidos através de Heartbeat, e eu não sei o que está acontecendo. A cópia que eu possuo de álbum é da França, na Blue Moon. Sim, ele foi lançado lá, porque Donald Manning assinou a eles, mas nunca liberou como Satta Massa Ganna, ele liberou como Forward On To Zion .. Mas lançou na Europa comoForward On To Zion . Havia um monte de mix-up com esse álbum. Mas, além de todo o mix-up com o álbum, o álbum em si, pessoas acham que ele foi um dos maiores álbuns de reggae já registrados. Eu diria isso pessoalmente. Quer dizer, eu não gosto de colocar uma coisa sobre a outra, mas encontro-me a ouvir o álbum quase mais do que qualquer outro álbum de reggae . Sim, porque é realmente original. É um álbum muito original. Todo mundo colocou a si mesmos nele. Eu sei que eu me coloquei a fundo desse álbum. E eu acho que os outros bredrens também. Então, eu quero que este álbum deve estar em Clinch. Se tudo correr bem, o álbum seria um salto para minha gravadora também. Porque Satta Massa Ganna é o que realmente a intenção de liberá-lo, visto que, originalmente, foi lançado na Jamaica como Satta Massa Ganna por Geoffrey Chung. E então você vê na Inglaterra agora, através Klick comoForward On To Zion . Havia cópias de liberação por Geoffrey Chung na Jamaica? 
Sim. Que rótulos queles foram editados? 
Isso foi no rótulo Antrim. Eu tenho cópias em casa. Porque Geoffrey Chung tem o editorial sobre ele e agora ele me deve muito dinheiro, para as minhas faixas venderam. Faixas como  "Declaration of Rights" , "Black Man Strain" , "Forward On To Zion". Toda a minha publicação. Ele liberou. Ele tem a publicação para a Nowgen Songs. Você está falando de Geoffrey Chung ou Mikey? 
Geoffrey. Geoffrey já passou. . . 
Sim, mas o negócio dele ainda está em andamento, e coletando todos os dinheiros.Quem executa o seu negócio? 
Seu irmão disse que alguém em Miami. Eu estava falando com ele e o irmão o outro dia, mas eu vou descobrir tudo ainda. Porque me basta escrever para os direitos de execução em Inglaterra e descobrir e mandá-los algumas cartas e contratos que eu tinha com Geoffrey Chung. Antes de morrer, eu e ele estavamos falando sobre isso, mas ele queria me trazer meus contratos deles, ficou dele me dar. E realmente não me deu os meus contratos causando-lhes que ele deveria ter uma cópia dos contratos Deh! Mas verifiquei que  esde que o breddah está morto e me disseram que alguém em Miami lida com os negócios dele .Mas a maioria  músicas deles, eu nunca coletei dinheiro ."Beast Leggo", me recolher publicação Offa. E as músicas de Manning. . . Eu não sei se eles fizeram canções fora do negócio, mas eu vejo a maioria das músicas suas no álbum na Happy Valley. Todas as músicas foram registradas em conjunto por Geoffrey Chung. Eu não sei se os irmãos Manning realmente voltaram de sua publicação, porque a maioria das faixas do álbum é do Happy Valley. Minhas músicas são ainda com oNow Generation. Quando a sessão estava acontecendo, você disse que colocou tudo dentro dele. Parece que os músicos devem ter sentido o mesmo caminho. Há algumas sessões que aconteceram nesta cidade, onde parece que as pessoas estão apenas fazendo o trabalho. 
Este é um conjunto profissional de músicos. Porque eu me realmente recomendei alguns desses músicos. Mas você não diria que, necessariamente, a geração de agora. Não, não. Now Generation  foi Val Douglas, Mikey Richards, e Mikey Chung.Seus nomes são esses,eu sei que Horsemouth estava sobre isso também. Bem, Now Generation não era realmente uma banda de raízes. A banda Now Generation era como uma banda de luxo. Com alguns músicos da classe média que sabem de música e pode tocar boa música. Claro, mas eles poderiam tocar música de raiz também. Sim, é por isso que eu misturei-os no tempo com alguns dos músicos raízes como Horsemouth, Horsemouth tocou em algumas faixas. Você teve Robbie Shakespeare tocando contrabaixo em algumas das faixas. Você tinha esse cara do Soul Syndicate, Tony Chin tocando a guitarra ritmo, Chinna tocando o solo. Clive Hunt a tocar piano. Robert Lyn tocando o órgão e sintetizador. Para mim, isso foi o melhor da safra, o que vejo. Foi uma combinação de Now Generation e In Crowd, porque estamos habituados a tocar com In Crowd também. Porque depois de um tempo mesmo de In Crowd começar tocando com o Abyssinians, algumas músicas deles como "Sua Majestade", e os cânticos. . . tiram-fi Abyssinians músicas na Inglaterra.Hoje à noite no show Ernie Smith, eu ajudei Mikey Chung com o setlist na noite passada, e eles vão tocar "Y Mas Gan". Sim, Mikey Chung me convidou no outro dia. Quando Ernie estava tocando no ano passado Mikey Chung disse que eu poderia vir e cantar "Y Mas Gan". Por que você não faz isso? Mas eu nunca sei quão grave ele foi.Eu não sei por que você não faria isso. Mas isso foi uma boa música deles não mon, "Y Mas Gan". Uma dos melhores gravação que fiz até o momento em termos de qualidade. Estúdio em que o tempo era um estúdio de música ainda com 8 canais, mas o tipo de som. . . Passo para fora sobre a banda soa realmente uma maneira estável e legal, sabe? Você está falando sobre o primeiro com Matador? Sim, a segunda gravação foi mesmo, Val Douglas tocou baixo também. Mas no crédito,ou que era de Linford Manning. 
Sim, Linford Manning escreveu essa canção. O que significa "Que ele seja louvado." Você vê, eu não realmente luto com Donald Manning. Se eles se afastam de mim e lidam mais com eles como uma unidade familiar. Porque Donald Manning tem um monte de crianças. Elas crescem até agora. E de um tempo, ele dependeu de seu irmão para ajudá-lo. Um irmão virou cristão e lhe trouxe um outro irmão. E eu quero realmente sair do negócio de irmão, porque a maioria do grupo com negócios com irmãos sempre tem problema. Se eu e ele e o irmão em Miami estavam cantando seria certo, o que ele nomearia? O cara que ele harmonizou junto. Eu não sei. Eu não tê-lo escrito. Morrison? O que ele nomeou? O homem atual é David Star, o que ele nomeou ,você nunca entrevistou-los desde então? Eu entrevistei Donald Manning há 18 meses, na primavera do ano passado, quando 19.95 Plus Tax saiu. Esse é o primeiro álbum que saiu de onde eu nem sequer tenho uma pista que eu escrevo. A maioria dos álbuns que saíram antes, eu tenho a maioria das faixas delas escritas por mim. 
Como eu te mostrar, eu acabei de completar um novo álbum últimos dias, e esta música era para estar no álbum atual do Abissynians, que está lá fora. 
Como "African Princess" e "Last Days". Aqueles foram registrados de volta com os outras faixas 19.95 Plus Tax. Houve uma ou outra que eu nunca tinha ouvido falar que eu vi na lista. . . 
 "Soon We'll Be Free" foi a faixa seguinte que deveria ir nele. 
Fiz erro quando eu estava escrevendo minhas notas , porque eu pensei que era "Swing Low". 
Sim, "Swing Low" foi também uma faixa, mas eu nunca quis colocar "Swing Low" no álbum. 
Mas é a partir de que período de tempo, final dos anos 1980? 
Sim. 
É interessante. Podemos pular para falar sobre o tempo em que as faixas foram gravadas. Você se reuniram para um show no Reggae Sunsplash em 1989? 
O que realmente aconteceu. Como eu disse, Donald Manning deixou aqui a partir de 1984. E Linford Manning deixou cerca de 1980. Eu deixei a Jamaica em 1986 e fui para os Estados


Unmidos, e fazia essas faixas, algumas destas faixas que estamos falando, eu gravei no estúdio Phillip Smart em Long Island. Eu coloquei faixas lá, eu Andy Bassford e Val Douglas. E eu fui para a Inglaterra em cerca de 1988. Deixando Nova York, eu fui direto para a Inglaterra para ir e olhar o mercado de álbum lá. Quando fui para a Inglaterra é com certos bredren felizes em me ver com o Abyssinians, como uma questão de fato eles queriam ficar os três membros mais na Inglaterra, ao meu ver. Eles dizem, 'o que aconteceu com seu bredren? Eu digo, 'eles são todos os que vivem nos Estados Unidos. " Aconteceu de eu voar para a América com. determinado indivíduo da Inglaterra e ir para a América para obtê-los mais para vir e fazer alguns shows. Bem, eles não vieram com o tempo mesmo, mas cerca de um mês depois eles vieram e se juntaram a mim. Começamos a turnê na Inglaterra. Isso foi cerca de 1989-90. Chegamos no Sunsplash em 1989 Sunsplash, vindo da Inglaterra. Fizemos o Sunsplash e voltamos para a Europa. Em 1990, Donald disse que seu irmão Linford não queria mais cantar. Ele diz que ele queria mais ficar com sua família. Não conseguia tirar a turnê e as coisas .. 
Donald disse que virou cristão e não sinto que ele poderia cantar mais reggae . . 
Sim, exatamente, é isso que ele nos disse. 
E isso fica para outra coisa, porque não há em canções como "Tenayistillin" e outras canções,"Peculiar Number"  talvez, não há referências a Jesus Cristo, e que não necessariamente parecem inconsistentes com Rastafariou é? 
Bem, você vê a maioria das músicas eles imaginam cantar como "Tenayistillin". Linford não era realmente um Rasta, você sabe. Ele era mais como um homem da Igreja mais tempo. Donald era um homem que eu sei era um Rasta. Quando eu o conheci, ele era. Ele travou antes de mim. Mas ele estava dizendo a mesma coisa que eu estava dizendo. É por isso que eu e ele estamos juntos. Porque de um fato, não era ele e Linford virem juntos ou ele e Carlton. Era eu e ele juntos, porque Linford sempre cantou com Carlton como Carlton e The Shoes, junto com Alexander Henry, se você conhece a história. Alexander Henry era a terceira pessoa que morreu nos Estados Unidos algum dia. 
Donald nunca mais cantou com os The Shoes? 
Não, Donald nunca mais cantou. Ele veio e cantou em minha sessão. Eu o levei para o estúdio. E ele perguntou para Linford para vir e ajudá-lo com a harmonia, porque eu já tinha George Henry que costumava cantar comigo e Donald. Eu e Donald costumavamos cantar, mas nunca gravar. Foi George Henry e Leroy Sibbles que gravaram "Declaration Of Rights". Mas como George Henry estava fora, e Linford veio e manteve a harmonia através de nós ,tivemos que ir para o estúdio para fazer a gravação. A partir daí começou a cantar Linford,e ele mesmo começou a escrever algumas músicas. Então, Donald e eu somos realmente os dois membros originais do.Abyssinians. 
Eu tenho uma outra questão que remonta ao passado. Você fez um show no Reggae Sunsplash de 1979 . Você tem uma memória de que? 
Com o Abyssinians original? 
Sim, Nelson Miller me disse isso. 
Esse foi o segundo Reggae Sunsplash. Bob Marley foi nesse show também. Burning Spear também.Abyssinians estavam tocando com a banda de Burning Spear,Burning Band que apoiaram-nos. E Donald Manning até cantou comigo no Sunsplash de 1992 , junto com os dois Melvin Trusty , e George Henry Os quatro de nós cantou no Sunsplash de 1992 .Por isso, me surpreende saber que Donald Manning realmente tem um grupo de fora, porque ele sabe o que estou fazendo. Ele veio aqui. Ele esteve aqui durante um período e da última vez que foi realizado foi com o Reggae Sunsplash de 1992 em Montego Bay. Isso realmente me surpreendeu saber que ele montou um The Abyssinians na América. Há duas aparições do Abyssinians no filme que eu já vi. No início do Rockers. . . Sim, eu sei disso. Fomos convidados pelo Horsemouth, que era a estrela. Ele recomendou-nos para o produtor do filme para a cena especial, que era como a cena de abertura, cantando "Satta Massa Ganna" com Ras Michael. Essa é uma ótima maneira de abrir esse filme. É realmente prepara o palco. No documentário, Roots,Rock, Reggae há uma cena em que você está cantando Satta acusticamente, é uma espécie de acapella com Donald tocando guitarra. 
Sim, eu a toquei guitarra também. Você? 
Sim. Duas guitarras. Eu não tenho visto isso há anos, mas lembro-me apenas porque era bonito para ouvir a música feita desta maneira. Como você concorda em fazer isso para os cineastas, e onde foi que gravou ? .Que foi gravado no local real onde nós escrevemos "Satta Massa Ganna." Na verdade, foi gravado no mesmo local onde nos deparamos com a música. Foi em 25 Baker Street, onde Donald geralmente usava para viver. Onde ele tinha uma escola. Assim, as pessoas que o produto que o documentário queria que nós fôssemos no local real onde a música foi feita. Isso é um bom conceito. Isso realmente não foi nenhum problema, porque naquele tempo, todos estavam ansiosos para obter-se estabelecidos...
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from: 
 http://incolor.inetnebr.com/cvanpelt/collins.html 
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Studio Randy 17



Studio Randy 17. Randy was a Mais Famosa Loja de discos na Jamaica, de EO Randy Studio 17 FOI o Estúdio de gravação, that they operavam sem andar de Cima da loja, na North Parade Nummer 17, no Centro de Kingston. Possuído POR Vincent Chin "Randy", o Estúdio brilhou com a engenharia Visionária de Errol "ET" Thompson e SEUS Sucessores, George Philpott (Phill Pratt) e Karl Pitterson. Aonde FOI o Estúdio E ágora uma Loja de discos Randy, Onde era a Loja de discos, abaixo, ágora E UMA Loja Diferente, Uma sorveteria. Todo o EQUIPAMENTO de gravação de 1960 ESTA Sentado Lá AINDA, Coberto. Estes Velhos tornos cortaram como Lacas parágrafo milhares de solteirosjamaicanos de 7 "na Década de 1970. Inúmeras Músicas Clássicas FORAM gravadas, mixadas e Cortadas Aqui.  Entre 1968 e 1977, o de Randy Studio 17 los Kingston, Jamaica, FOI o local, de algumas das Maiores Gravações de Reggae de Todos os tempos, incluíndo álbuns seminais de The Wailers e Burning Spear. Alem de dezenas de Sucessos fazer cedo reggae, da Randy o Studio 17 ajudou de maneira Pioneira a moldar o Baixo e Bateria, e os filhos de dub reggae não. Ao contrario fazer Estilo fazer dub fazer influente Produtor King Tubby, uma Abordagem de Chin carecia de efeitos de reverberação de eco nenhum som. Em 1975, o Impact lançou hum album de dez FAIXAS de Músicas dub Que tinha Sido Gravado no Estúdio de Randy n º s 17 ULTIMOS Três anos.Essa era uma banda de Estudio do Randy Studio 17, OS Impact All-Stars UO Randy ' s All Stars, Que contou com Músicos Tão influentes Como Aston Barrett e Val Bennett (Baixo), Carlton Barrett e Sly Dunbar (Bateria), Tyrone Downie, Tarzan Nelson, Earl Lindo e Augustus Pablo (teclados) e Tommy McCook (saxofone tenor) .   Com a Adição de cinco FAIXAS inéditas Anteriormente, o Álbum relançado FOI los 1.998 Pelo selo Britânico de reggae sangue e fogo ..  Em 1979, o Chin fechou o Randy Studio 17 e se Mudou parágrafo Nova Iorque e com SUA Esposa Patricia, promoveu a Abertura da VP Records (como Iniciais de Vicente e Patricia), loja e etiqueta localizada no Rainhas los Nova

segunda-feira, 26 de agosto de 2013

Fundação de Imperatriz: de vila a metrópole regional


*Adalberto Franklin

Até 12 de junho de 1852, todo o atual oeste maranhense, desde a margem esquerda do rio Turiaçu, até as margens do rio Gurupi, era território pertencente à Província do Pará, em toda a extensa faixa que ia do litoral até as margens do Tocantins, a montante, até o antigamente denominado “seco do Curuá”, seção de corredeiras defronte à hoje cidade de Campestre. Era ali a tríplice fronteira de Pará, Maranhão e Goiás.

Desde a primeira metade do século XIX, o governo do Pará planejava estabelecer missões e aldeamentos ao longo do rio Tocantins, para povoar o extenso “deserto” que existia desde o território da Carolina até Cametá, reduzindo assim as dificuldades que enfrentavam os navegadores goianos que faziam comércio com Belém, tanto pela falta de povoamento quanto pelas diversas corredeiras e cachoeiras existentes. Entre Carolina e a confluência do Tocantins com o Araguaia, nessa época, havia apenas o presídio militar de São João do Araguaia, no encontro desses dois rios. Afora isso, apenas aldeias de índios timbiras, muito arredios e valentes, como os krikatis e os gaviões, que dominavam toda a margem direita do Tocantins; tanto que esse lado do rio era evitado pelos navegadores, que sempre margeavam o lado goiano nessa área.

A frente de expansão litorânea, que fundou São Luís e ocupou a região mais próxima ao litoral, sequer tinha conhecimento da região sudoeste da Província. A frente sertaneja, que povoou os sertões maranhenses a partir de Pastos Bons, esbarrou nas proximidades do rio Farinha, impedidos pelos timbiras, e não conseguiu, a partir da Chapada (depois Grajaú), avançar pelos sertões até as nascentes do Grajaú nem do Pindaré. O sudoeste ficou, portanto, ocupado somente pelos indígenas, até a metade do século XIX, quando a confederação timbira, sediada na aldeia Governador, foi derrotada pelos criadores de gado.

Em 29 de janeiro de 1849, o conselheiro Jerônimo Francisco Coelho, que assumira a presidência da Pará em agosto do ano anterior, recebeu um “aviso imperial” ordenando-o de “remover aqueles obstáculos impostos pela natureza à livre navegação e comércio do Tocantins”, motivo porque “preparou logo uma expedição encarregada de fundar uma colônia militar no centro das cachoeiras, a qual teria o nome de Santa Teresa”.

A expedição organizada por Jerônimo Francisco Coelho partiu um junho do mesmo ano, composta de onze embarcações e muitos colonos, era comandada pelo tenente-coronel reformado Ayres Carneiro, tendo como capelão o frade carmelita baiano Frei Manoel Procópio do Coração de Maria, então com 35 anos, contratado pelo governo paraense por indicação do bispo da Bahia, devido à sua comprovada experiência no tratamento com os indígenas. Procópio ia “incumbido de missionar e aldear onde for mais conveniente, e segundo a oportunidade das circunstâncias, as tribos que habitam não só as margens do Tocantins, mas as do seu confluente Araguaia, até onde chegam as extremas da Província com a de Goiás”.

A colônia militar de Santa Teresa foi estabelecida no Remansão, abaixo das cachoeiras de Itaboca, hoje submersas pela represa de Tucuruí, em período de estiagem, em outubro. Em dezembro, uma grande cheia inundou toda a área e a maioria dos colonos morreu de “sezão”, febre malárica. Os sobreviventes retornaram para Belém, de onde foram mandados para a colônia Araguari, em formação. Uma poucas, por ordem do presidente da Província, seguiram com o tenente Constâncio Dias Martins, o frei Manoel Procópio e alguns soldados, “para fundar uma nova colônia em São João do Araguaia”, onde já existia um presídio militar.

Em 1950, a partir de São João do Araguaia, Frei Manoel Procópio inicia contatos com os índios da região. Primeiramente os Apinagés de Goiás, conseguindo aldeá-los por cerca de um ano, mas desfazendo-se o aldeamento depois de desentendimentos entre os indígenas e o religioso. Depois da fracassada tentativa de aldeamento dos índios de Goiás, o frade carmelita inicia contato com os então temidos timbira da margem direita do Tocantins – gaviões e caracatigês (krikatis). Depois de visitar as aldeias dos gaviões, consegue aldear 800 deles no lugar Frades (hoje povoado do município de Cidelândia, nas margens do Tocantins). Depois, visita todas as aldeias dos caracatigês e convence-os a formar dois aldeamentos, um nas proximidades da embocadura do riacho Cacau e outro na do riacho “Embira Branca” (provalmente, o hoje denominado Barra Grande).

Com a formação desses três aldeamentos, Procópio, acompanhado de alguns soldados paraenses e de duas famílias de colonos, deixa São João do Araguaia, vindo estabelecer-se nas margem direita do Tocantins, entre os dois aldeamentos dos krikatis, fundando assim a povoação de “Santa Teresa do Tocantins”, que três anos antes tentara fundar no Remansão. Era o dia 16 de julho de 1852.

Não sabia Frei Manoel Procópio – e nem poderia saber, devido à demora das comunicações naquela época – que 34 dias antes aquele território, até então pertencente à Província do Pará, pelo Decreto Imperial de 12 de junho, que estabeleceu novos limites dessas províncias, havia sido incorporado à Província do Maranhão, ficando o rio Gurupi como novo limite divisório. Isso o missionário somente veio a saber tempos depois, e por cerca de dois a povoação ainda se manteve sob o controle paraense, e Procópio e os soldados pagos pelo Tesouro daquela Província.

Carismático, frei Manoel Procópio conquistou com facilidade a confiança dos indígenas e logo construiu uma capela, dando início à catequese dos índios e colocou a povoação sob a proteção de Teresa d'Ávila, santa espanhola doutora da Igreja.


O povoado cresceu rapidamente, devido também à chegada de fazendeiros oriundos de Grajaú e da Carolina, que ficara trinta anos sob controle e litígio territorial com Goiás.

Os governos das províncias do Maranhão e Pará chegaram a um acordo sobre a limitação de suas áreas e, através da Lei nº 772, de 23 de agosto de 1854, Santa Teresa ficou definitivamente incorporada ao Maranhão.

O crescimento e o ponto geográfico favorável motivaram a elaboração da povoação à categoria de Vila, em 27 de agosto de 1856, quatro anos depois da chegada de Procópio. A elevação de Santa Teresa à categoria de vila entusiasmou seus habitantes, que vislumbravam rápido crescimento e aceleração de seu progresso. Em seu livro O Sertão, a historiadora Carlota Carvalho diz que a Vila de Santa Teresa possuía nessa época uma única rua, de oitenta e quatro casas, parte coberta de telhas, edificadas ao longo do rio, que terminava num largo ou praça esboçada com poucas casas, um quadrilátero onde havia a igreja Matriz. Mas a condição de Vila dada a Santa Teresa revoltou a povoação de Porto Franco, pois seus habitantes não aceitavam permanecer na condição de povoado enquanto sua vizinha e recém-formada Santa Teresa conquistara a condição de Vila. Foram três anos de intensas disputas políticas.

E por força política, a Lei Provincial nº 524, de 9 de junho de 1859, mudou a sede da Vila para Porto Franco e Santa Tereza voltou a ser povoação. Lutador pelo progresso da terra, frei Manoel Procópio recebe a ajuda do coronel Amaro Baptista Bandeira e dos capitães Didier Baptista Bandeira, Atanazio Manoel Parente, Domingos Pereira da Silva e outros, além do apoio das câmaras municipais de Carolina, Boa Vista (Tocantinópolis) e Chapada (Grajaú). Firmam compromisso de construírem, com recursos pessoais, uma casa destinada à Câmara Municipal (naquela época não havia prefeito, quem dirigia a vila era o presidente da Câmara), quartel, fórum, como também a conclusão da Igreja Matriz que havia sido ameaçada, mas estava paralisada, condições exigidas para reconquistar o posto. Com todo esse apoio e ainda sob a proteção da imperatriz Teresa Cristina, foi firmado um compromisso com o presidente da Província do Maranhão e, através da Lei Provincial nº 631, de 5 de dezembro de 1862, a povoação de Santa Teresa passou a chamar-se Vila Nova da Imperatriz, em homenagem à sua real protetora.

Afirma a historiadora Carlota Carvalho que nessa época, apesar de sucessivos avanços e recuos, a Vila fez comércio bem desenvolvido e teve a oportunidade de tornar-se sadia, bizarra e confortável e fazer boa estrada. Veio então o período do caucho, com a descoberta da árvore que o produz – a castilhoa – através dos irmãos Pimentéis e o reconhecimento do que eram pelo ex-sargento Francisco Coelho.


A notícia da nova riqueza provocou intensa movimentação no porto e aumentava a cada dia o comércio da Vila, trazendo gente de todo o Brasil e uma onda de imigrantes de todo o Nordeste e cidades do Maranhão buscam a região. Foi a primeira grande implosão de progresso de Imperatriz. Nesse primeiro período de vida, Imperatriz caracterizou-se pela marcante figura de frei Manoel Procópio, que depois de concretizar a fundação da povoação e vê-la tornar-se Vila, retornou para sua terra, a Bahia, deixando Imperatriz entregue aos seus habitantes. Política e Administração A história política de Imperatriz é marcada por conturbações e tragédias.

O município esteve sob interventoria durante 15 anos ininterruptos. Além disso, a cidade carrega sob si o peso do descaso do governo do Estado desde seu início. Por sua distância da Capital e seu isolamento, Imperatriz sempre se viu marginalizada pelos governantes maranhenses, que não lhe dedicavam a atenção condigna de sua importância. Em consequência disso, durante muito tempo foi chamada de “Sibéria Maranhense”.

O primeiro prefeito de Imperatriz foi Gumercindo de Sousa Milhomem, que assumiu o cargo tão logo a Vila tornou-se cidade, em 1924. Foi substituído por Manoel Rolim da Rocha, que permaneceu até 1930, deixando o cargo em função da revolução. Assumiu como prefeito revolucionário Antônio Araújo, que teve como maior preocupação a normalização da situação do Município. Este passou o cargo a Martimiano Miranda, que traçou o plano de construção da rodovia MA-70, ligando Imperatriz a Santa Luzia. Deixou o cargo, no entanto, em 1933, sem que seu projeto fosse levado à frente. Fortunato Bandeira foi o substituto de Miranda, mas não teve boa atuação e o povo se revoltou, embora Fortunato, quando Imperatriz ainda era Vila, fora um Intendente com boa atuação.

Novamente assume a prefeitura Gumercindo Milhomem. Foi sucedido por José Manoel Alves Júnior, de Pindaré Mirim, que passou mais tarde o cargo a um seu conterrâneo, Antônio Miranda. Com um governo curto, foi sucedido por Leandro Nunes Bandeira. Em seguida, assumiu Urbano Rocha, que antes das eleições de 1945 passou o cargo a Félix Garcia de Oliveira. Até então, os prefeitos não haviam sido escolhidos pelo voto da população.

Em 1945, foi eleito Simplício Alves Moreira. No mandato seguinte, ocupou a Prefeitura novamente Urbano Rocha. Em sua gestão, Imperatriz comemorou seu centenário e ganhou iluminação elétrica. Urbano Rocha foi assassinado 2 de junho de 1953. Tomou posse, então, o vice-prefeito Simplício Moreira. Este inaugurou a rede de energia elétrica, que estava prestes a ser inaugurada antes do assassinato de Urbano. Simplício estimulou a educação, construiu estradas – uma delas a carroçável até Grajaú, ligando a cidade ao restante do Estado, e adquiriu o primeiro caminhão para a prefeitura. Em seguida, assumiu a Prefeitura Antenor Fontenele Bastos, que imediatamente construiu a Praça da Concórdia, frente ao então prédio da Prefeitura.

A praça depois passou a chamar-se Castelo Branco, depois Praça da Cultura e atualmente Praça Renato Moreira, enquanto o prédio da antiga prefeitura é hoje a sede da Academia Imperatrizense de Letras. Antenor renunciou ao cargo e assumiu Raimundo de Morais Barros. Em 1961, João Menezes de Santana assumiu, mas em 25 de maio de 1964 foi cassado pela ditadura militar.

Após a cassação de João Menezes, Imperatriz foi governada pelo vice-prefeito, até janeiro de 1965, assumindo nessa época o presidente da Câmara de Vereadores, Álvaro Álvares Pereira. Este governou até 18 de abril de 1967, quando entregou o cargo ao interventor Raimundo Bandeira Barros. Dez meses depois houve eleições, quando foi eleito o coronel Eurípedes Bernardino Bezerra. Três meses depois da posse; no entanto, Eurípedes Bezerra, por divergências políticas com os vereadores, renunciou. O vice-prefeito, Raimundo Souza e Silva, assumiu então o cargo. Concluiu a Praça Castelo Branco e abriu o bairro Nova Imperatriz, hoje um dos mais populosos da cidade.

Em 31 de janeiro de 1970, tomou posse Renato Cortez Moreira assume o cargo de prefeito. Seu vice, Dorgival Pinheiro de Sousa, foi assassinato em 1971. Moreira foi sucedido por José do Espírito Santo Xavier, que em novembro do mesmo ano em que tomou posse, 1973, cassado, entregou o cargo ao interventor Antonio Rodrigues Bayma Junior. Este passou a chefia do Executivo ao também interventor tenente-coronel Carlos Alberto Barateiro da Costa, que por sua vez o entregou a Elbert Leitão Santos, o último da série de interventores dos anos 70.

Nas eleições de 1976 foi eleito prefeito o médico Carlos Gomes de Amorim, que governou de 1977 a 1983. Sucedeu-o José de Ribamar Fiquene, que completou seu mandato em 1988. Eleito no ano anterior, Davi Alves Silva assume o cargo em 1989 e termina seu mandato em 1992, quando elege seu sucessor, o ex-prefeito Renato Cortez Moreira. Este, porém, é assassinado em outubro de 1993, assumindo o cargo o vice-prefeito, Salvador Rodrigues. Acusado de malversação, Salvador é afastado em janeiro de 1995, após o movimento chamado "Revolução de Janeiro", quando a sociedade civil imperatrizense promoveu uma grande manifestação, ocupou a Prefeitura e exigiu da governadora Roseana Sarney a intervenção no município. O empresário Ildon Marques de Souza foi nomeado interventor, permanecendo até abril de 1996. Dorian Meneses sucedeu-o como interventor, entregando o cargo em 1º janeiro de 1997 ao próprio Ildon Marques, na condição de prefeito eleito. Em janeiro de 2001, o até então deputado estadual Jomar Fernandes, eleito em outubro de 2000, assumiu a Prefeitura. Em outubro de 2004, Ildon Marques novamente foi eleito prefeito e assumiu o cargo no primeiro dia de janeiro de 2005; seu mandato se estendeu até 1º janeiro de 2009, quando entregou o cargo ao prefeito eleito nas eleições de 2010, o então deputado federal Sebastião Madeira, médico, que cumpre mandato até o final de 2012.

Metrópole regional – Atualmente, Imperatriz tem menos de 10% do seu território original. Dela desmembraram-se, ao longo desse tempo, os municípios de Montes Altos, João Lisboa, Açailândia, Cidelândia, São Francisco do Brejão, Vila Nova dos Martírios, São Pedro d'Água Branca, Davinópolis e Governador Edison Lobão. Sua população atual é de 247.553 habitantes (IBGE, 2010). É a mais importante cidade do interior do Maranhão e está classificada entre as 100 mais populosas cidades do Brasil. É o maior centro de abastecimento regional e prestação de serviços, influindo fortemente na economia do norte do Tocantins, sul do Pará e de todo o Estado do Maranhão, um mercado de aproximadamente 1.800.000 habitantes. O seu Produto Interno Bruto (2005) é um dos 25 maiores do Nordeste, incluindo as capitais.

terça-feira, 20 de agosto de 2013

Alton Nehemiah Ellis



Neemias Alton Ellis OD (01 de setembro de 1938-10 de outubro de 2008) era hum cantor de e musico jamaicano Mais conhecido Como hum Dos Inovadores fazer rocksteady. Musica E FOI muitas Vezes referido Como o "Padrinho do Rocksteady".Ellis nasceu los 1938 e cresceu los Kingston nenhum distrito de Trench Town.Nascido los UMA Família musical, elemento Aprendeu a Tocar Piano los UMA idade jovem.Ellis participou da Escola Ebeneezer e Cidade Boys ' , Onde se destacou na Música e no Esporte. Ele. procurou fama inicialmente Como Bailarino, competindo não Vere Johns Opportunity Hour. DEPOIS de ganhar hum par de competicoes, elementos Passou a cantar, começando SUA Carreira los 1959 Parte Como fazer duo Alton e Eddy com Eddy Perkins. Ellis e Perkins registraram parágrafo Coxsone Dodd no Studio One, inicialmente não rhythm and blues Estilo, tendão hum Enorme Sucesso com "Muriel" (a Partir da Sessão de Dodd na Primeira gravação comercial orientada nn Estúdios Federal), Uma Canção Que Ellis tinha Escrito enquanto Como trabalhava Operário los UMA obra e gravação dos following com "Meu Céu", "Lullabye Angel", "I Know It All", "Eu nunca vou Cry" e "Seu . Uma Dupla also gravou algumas FAIXAS parágrafo Vincent Chin não Seu Rótulo Randy, mas o duo Chegou AO FIM when, DEPOIS de vencer hum Concurso de Talentos Importantes, Perkins si Mudou Para O ESTADOS UNIDOS. Ellis permaneceu los Kingston, funcionando Como hum IMPRESSOR, e DEPOIS de Perder o Emprego, elementos reiniciou SUA Carreira musical, inicialmente Formando UMA nova Dupla com John Holt. When Holt aderiu AO Os Paragons, Ellis formou hum novo grupo, The Flames. Ellis Continuou a trabalhar Há parágrafo Dodd e also gravou parágrafo Seu arqui-rival, Duke Reid in Seu rotulo Treasure Isle.  

'em' meados Dos Anos de 1960, o ska estava se movendo e se o ritmo FOI parágrafo abrandando o rocksteady, e tornou-se Associado com uma subcultura violenta dos rude boys los dancehall jamaicanos. Muitos Artistas fizeram Registros referentes AOS rude boys, incluíndo Ellis, embora SEUS REGISTROS FORAM consistentemente anti-Rudie, incluíndo "NAO SE incomode povo", "Dança Estrondo", e "Cry resistente", EM contraste com Artistas Como Bob Marley, that was culpado POR Ellis POR glorificar OS Rudies.Na gravação com The Flames (variando o line-up, Que incluiu Seu Irmão Leslie Ellis, David "Baby G" Gordon e Winston Jarrett), Ellis fez com Sucesso OS bate "Garota, eu tenho a Date "," Cry resistente "e" Rock Steady ", that was a Primeira Música para se referir AO nomo fazer Mais novo Gênero. Como o dominou rocksteady como Ondas da Jamaica parágrafos ósmio proximos Dois Anos, Ellis Continuou uma Avaliado com sucessos de Pará a Treasure Isle, Trabalhando com Artistas Como Lloyd Charmers, Phyllis Dillon e The Heptones.Seu Álbum Mr Soul of Jamaica E considerado hum dos álbuns definitivos de rocksteady. Durante Os anos 1960 e Inicio de 1970, Ellis gravou parágrafo alguns dos Maiores Produtores da Jamaica, com Dois Grandes Sucessos com Lloyd Daley em "Deliver Us" e "Back to Africa" ​​e gravação parágrafo Bunny Lee, Keith Hudson e Herman Chin Loy. Ellis visitou o REINO UNIDO los 1967 com Ken Boothe ea banda de Sessão fazem Studio One, The Soul Vendors, e los Seu Retorno à Jamaica, elementos trabalhou com Dodd, Gravando como FAIXAS Que seriam lançadas Como Seu album de estréia,Alton Ellis Sings rock e soul . He also começou a Produzir SEUS próprios discos, incluíndo "My Time Is The Right Time" e "The Message" . Ellis regularmente retornou à Inglaterra, Trabalhando pt Varios Produtores pt Sede in Londres de e DEPOIS de passar alguns Anos Não Canadá, a Partir de 1972, baseou-se permanentemente no REINO UNIDO. Ellis Continuou a gravar e executar regularmente, registrando nenhuma Inicio de 1980 parágrafo Produtores Emergentes incluíndo Henry "Junjo" Lawes, Sugar Minott, e Rei Jammy. He also abriu uma Loja de discos All-Tone nenhum sul de Londres, e fundou UMA Gravadora com o MESMO nomo. O "Mad Mad" Riddim, O Primeiro riddim Gravado POR Ellis los 1967 Viria um servi Reciclado in Mais de Uma Centena de Otras Canciones. O instantaneamente reconhecível com Três Notas de Metais em Linha descendente FOI POR reinterpretado Henry "Junjo" Lawes e eventualmente se tornou amplamente conhecido Como Ø reggae riddim "doenças" . "doenças" E nomeadamente Utilizado POR Yellowman nenhum hit "Seu" Zungguzungguguzungguzeng ", Opaco POR SUA Vez, FOI amostrado e reinterpretado POR UMA longa Lista de Artistas Populares fazer hip hop, incluíndo KRS-One, The Notorious BIG, Tupac Shakur e Blackstar. This Constante reinterpretação e referenciação de Ellis fez UMA grande Influência, mas Pouco conhecida na Trajetória fazer dancehall, reggae e hip hop.Ellis Continuou a Ser Ativo na cena reggae Ate a SUA Saúde Comecar um SEUS ULTIMOS Trabalhos incluem um Execuções POR Toda a Europa com hum banda francesa de Apoio Chamada ASPO deteriorar-se.  (Sobre Alguns Oldies Precioux) não Início do Século 21 Gravado los Bordeaux, França,.  Viva com Aspo: Workin 'on a Groovy coisa . Único E o Álbum ao vivo de Alton Ellis publicado (2001) Em 2004, Ellis FOI condecorado com a Ordem de Distinção Pelo Governo jamaicano los reconhecimento DAS SUAS Realizações. Em DEZEMBRO de 2007, internado FOI elemento nenhum hospital los Londres parágrafos Tratamento de hum câncer Das glândulas linfáticas, mas elementos Voltou a Viver o desempenho DEPOIS de receber a quimioterapia. Ellis Morreu los 10 de Outubro de 2008 no Hammersmith Hospital, AO oeste de Londres, de câncer. Suá morte provocou UMA declaração fazer Ministro de Informação, Cultura, Juventude e Esportes da Jamaica, Olivia "Babsy" Grange Que Disse Que "Como ASSIM NÓS lamentamos Pelo grande Alton Ellis, devemos dar Graças POR SUA Contribuição monumental par o Desenvolvimento da Música Popular da Jamaica. "Um SERVIÇO de funeral e celebração de SUA vida Realizado FOI nenhum dia 3 de Novembro, com a Presença de Familiares, FAS, o Pessoal da Indústria da Música e ministros do Governo, com performances de tributo de Estrelas, incluíndo Winston "Fix It" Francis, Tinga Stewart, George Nooks, Tony Gregory, Ken Boothe, Judy Mowatt e Carlene Davis.  Alton Ellis era o Irmão Mais Velho da falecida cantora Hortense Ellis, EO pai de Mais de Vinte children, incluíndo Noel Ellis, Lovella Ellis e Christopher Ellis, Que São Ambos Cantores de reggae. Em 2006, Ellis FOI introduzido nenhum Internacional Reggae e não Prémios World Music Awards Hall Of Fame ... ---------- -------------  http://en.wikipedia.org/wiki/Alton_Ellis 





Discography

Álbuns

  • Mr Soul of Jamaica ( Treasure Isle , 1967)
  • Canta rock e soul ( Studio One , 1967)
  • The Best Of (Coxsone, 1969)
  • No próximo domingo (Coxsone, 1970)
  • Greatest Hits (Conde Shelly, 1973)
  • Still in Love ( Cavalo , 1977)
  • Um amor para compartilhar (Terceiro Mundo, 1979)
  • Showcase (Studio One, 1984)
  • Slummin " (Abraham, 198?)
  • A New Day (Body Music, 1983)
  • Sonhar Acordado (Silver Camelo, 1983)
  • 25 Jubileu de Prata (Sky Note, 1984)
  • Continuação (All Tone, 1985)
  • Volume Jubileu 2 (Sky Note, 1985)
  • Here I Am (Angella, 1988)
  • Vibes Família (All Tone, 1992)
  • Man From Studio One (tudo Tone, 1994)
  • Change My Mind (Orchard, 2000)
  • Mais Alton Ellis (TP, 2001)
  • Viva com Aspo: Workin 'on a coisa Groovy (Belleville Internacionais / Patate Records, 2001)
Com os Heptones
  • Mr Ska Bean'a (Cha Cha, 1981)
  • Alton Ellis Sings, Heptones Harmonizar (1978-1980) ( Jet Star , 19?)
Com Hortense Ellis
  • Alton & Hortense Ellis no Studio 1 (Batimento Cardíaco, 1990)

Compilações

Alton Ellis

Alton Ellis tocando ao vivo em 2007
Informação de fundo
Nome de nascimentoAlton Nehemiah Ellis
Também conhecida comoO padrinho do Rocksteady
Nascido01 de setembro de 1938
OrigemKingston , Jamaica
Morreu10 de outubro de 2008 (70 anos) Londres , Inglaterra
GênerosR & B , ska , rocksteady , reggae
OcupaçõesO cantor e compositor
InstrumentsVocais
Período em atividade1959-2008
EtiquetasStudio One , Treasure Isle, Trojan